播放量怎么算（tiktok播放量怎么算）

《你是我的荣耀》爆了吗？当然是爆了，而且大爆。

开播4小时，全网播放量轻松破亿，弹幕数破百万；6天时间，累计播放量突破了7亿大关，连续拿下6个网播日冠。

无论是流量还是热度，《你是我的荣耀》都堪称暑期档第一部真正意义上的爆剧。

然而，口碑却是两极分化。

有人打五星好评：「宇宙的尽头是甜剧」「从肖奈到于途，杨洋值得」。

有人给一星差评：「全靠颜顶着」「从头到尾打游戏，这是游戏宣传片？」

围绕这部剧的讨论还在继续，而且愈来愈两极。

我注意到有两种声音。

一是针对批评声的批评。

好像批评剧集就是黑粉，就是看不得它成为第一部暑期档爆款。

二是针对表扬声的批评。

好像只要肯定了该剧，就是吹捧无底线。

有人吹爆，有人吐槽，《你是我的荣耀》到底怎么样？反倒失去了自由讨论的空间，饭圈的攻伐征战，被延续到这部暑期档爆款剧。

可是，若吐槽不自由，则赞美无意义。

一部顶流国产偶像剧，到底为什么能在一片S级制作的扑街声中杀出来？仅仅是凭借杨洋迪丽热巴的颜？

我只想说，暑期档流量爆款，不必也不该被爆款级争议反噬。

说游戏宣传片太冤枉了，但男女主打游戏的时间确实长了点

先说第一个槽点：剧集整个故事线被太多的游戏内容来填充，被质疑拍成了游戏宣传片。

必须承认，剧方在游戏呈现上，确实下了血本，游戏实景化呈现，王者峡谷放大十倍，时刻感受经费在燃烧。

女主打游戏身体会物理倾斜加速，像极了打游戏的我们，某些游戏专业剧中手游和端游分不清的情况绝没出现。

但这里要帮剧集澄清一句：如果看过原著小说就该明白，剧集基本一比一还原，原著就是一个大明星乔晶晶和航天设计师于途在游戏里重逢后相知相爱，终成眷属并肩同行的故事。

也就是说，游戏不是后天加工进去的，而是本来就存在的。

但即使如此，游戏的存在就合理了吗？游戏和剧情到底有没有关系?

答案是：不仅有关系，而且密不可分。

男女主的重逢，就是因为游戏。

乔晶晶和荣耀啥关系？代言人。但偏偏这代言人是个游戏菜鸡。菜到能被不会动的防御塔打死。

打游戏太烂被人录屏引发负面舆论，作为代言人不得不在一个月内苦练技术，否则不仅代言人不保，还影响后面接戏。

恰好，男主于途开黑五缺一，拉了QQ列表里的她。

又恰巧，他是她高中表白“你缺女朋友吗”被拒，多年联系不上的同学。

于是接下来的故事顺理成章：她以要打比赛为由，请于途当她的游戏私教。

所以游戏不是像其他偶像剧一样只是为了出现而出现，而是真实地参与到两人的情感故事中来。

比如，发糖。

接到教女主打游戏的“任务”，男主回家第一件事就是打开电脑，看职业赛，再给乔晶晶制定方案。这种甜，游戏迷才懂。

两人的人物关系，也在游戏中演进。

女主第一次赢，是在于途的队伍里躺赢。第一次三杀，是于途的主动送的人头。

游戏打到一半眼看着要输了？男主接过手机就能帮你转败为胜。

有队友找架吵，误会于途是乔晶晶的男朋友。女主抓起手机一口一个“男朋友加油”毫不示弱，游戏打完于途给晶晶发了一句“你怎么那么皮”后又秒撤了。

就连道歉，也是找游戏作借口。

于途直男式道歉：“你还需要我教你吗？”为了实践出真知，乔晶晶故意连输10把，然后兴高采烈给于途看战绩。

看起来，剧集和游戏，密不可分，真的就毫无破绽了？

但这恰恰是《你是我的荣耀》的最大问题：

别的同类剧是剧情和游戏接不上，皮是皮，肉是肉。

这部剧的问题却是游戏和剧情过度无缝衔接，水乳交融到主创想不拍游戏都不行。

结果就是，对于没看过原著的观众来说，本以为打游戏只用5分钟交代就完了。

谁知道全剧从头到尾都在打打打。难免产生这是给游戏打广告的感觉。

喜欢游戏的观众简直像进了天堂，不喜欢的看完一集就有可能弃剧了。

怪主创太努力？但如何平衡电竞和爱情，本来就是这类剧集必须面对的游戏关卡。

打游戏的比重过多，多到对不爱打游戏的观众不友好的程度，这时候剧组的用心就会产生负效果。

这个槽点，剧组未必有错，但吐槽的观众也没骂错。

甜剧没有错，但《荣耀》不止是甜剧

第二个槽点，是觉得这部剧有些太平淡，缺乏高潮段落，也没太多令人揪心的人设和故事线。

还有观众认为，这就是一部情情爱爱的小甜剧，航天元素不过是个幌子。

这部分质疑，我完全不同意。

过去的国产甜剧最大的问题在哪？为甜而甜，恨不能往观众胃里插管子输送工业糖精，制造戏剧性情节，为男女主爱情升温，糖分不够就吻，一部剧吻不到几十次不算完成kpi。

但《你是我的荣耀》偏偏不要太多肢体接触的工业糖精，偏要通过细枝末节完成男女主感情升温。

而且，偏不瞎改原著。

整部剧，绝对是一部“原著党的胜利”，人设完全不变，细节高度还原，就连台词都没有太大变动，氛围感拉满，感情稳步前进。

那怎么撒糖？答案是，让故事逻辑自洽又不失戏剧性，就像一场火箭发射，当一切水到渠成，火箭自然升空。

比如，男女主重逢，绝对不需女主要摔倒，360度旋转，男主从天而降抱住女主的戏份。

两人爱情进展，也不需要要车祸、误会、扇巴掌等诸多drama桥段助威。

只要让故事随着感情线发展，两人暧昧期的互动自然撩到人脸红心跳：乔晶晶玩着游戏，于途突然伸手去触碰乔晶晶的手机屏幕时，手指不经意间掠过乔晶晶的发梢。

哇喔，整个世界仿佛慢下来。

两人约看电影，乔晶晶拿手机，于途伸手过来按指纹。手指间有了轻微的触碰。

啊啊啊，隔着屏幕都听到了那小鹿乱撞的心跳声。

光棍节当天两人偷偷去看电影，乔晶晶忽然听到一个声音问，“你旁边是不是没人”，抬头看：好你个于途，理工男你好会！

乔晶晶想要拍摄一张于途的入睡照，结果不小心跌倒当场社死，于途假装没看见，她假装淡定。

透过这些场景，自动就让观众自己嗅到爱情故事本该有的甜美，还要那些狗血抓马做什么。

观众已经看得火烧火燎，化学火花已经噼啪作响，两个人到了十集连小手都没拉，但，这是所谓“甜宠”的要义。

但你说这部剧全都是甜宠？职业设定全是摆设？

我说一个场景。

同学聚会，曾经的情敌、如今年入百万的成功者，一见面就奚落于途，“想转行？可以，待遇和新晋大学生一样。”

用名利场的规则，打得于途无力还击。

结果女主一不小心听说，直接出大招，你有拉菲，我就给你上一个罗曼尼康帝，

效果，直接完爆。

这一局结束了？没完，男主一看这么好的酒，给这种人喝，那不是便宜他了？！拿回家，跟女主喝，一看，原来是几百块的道具。

看上去，又一个甜蜜桥段而已？其实背后已经直戳向现实。

男主角于途的职业是航空研究院的设计师，作为一名航天人，他的收入待遇并不算高，面临着理想与现实之间的两难。

这部剧摆在男女主之间最大的障碍，不是金晨饰演的男主前女友，而是男主面临的事业抉择，以及遭遇的现实困境。

这场困境中，女主就像是一个小太阳，一直温暖照耀着人生抉择中的于途，将那些阴翳全部一扫而空。

当于途对要不要转行举棋不定，乔晶晶鼓励他，你这么棒，做什么都很厉害。

而当于途已经准备好去投行工作时，一次紧急的航天任务又让他重返岗位，也是这次任务让于途认清了航天事业对他来说不仅仅是一份工作，更是责任。

这时候，又是乔晶晶坚定地给他一剂强心针：自己比谁都希望于途能继续航天事业。

大明星和航天工程师，听着有些偶像化的设定，却因为加入了现实的纠结而显得真实，哪怕在世俗眼光里，两人社会地位有所不同，但两人却能始终彼此尊重对方的梦想和选择。

这种相互尊重的势均力敌的爱情，在如今霸总依旧横行的国产剧中，久违了。

航天仅仅是作为故事背景存在？又错。

没有人觉得促使男主回归航天事业的卫星修复那段戏很燃么？难道只有我一个人，从中感受到了中国航天人的奉献和坚持？

又有没有人，和我一样磕到了潘粤明饰演的关在和于途的故事线？

关在在于途选择离开后，坚持自己承担大部分工作，而没有选择去培养下一位接替于途的人。为什么呢？因为他坚信于途一定会回来。

而于途最终归来并完成任务后，第一时间打给的，也是正在重病卧床的关在，告诉他自己不负所托。

在这段故事中，航天任务绝不只是于途一个人的梦想，那是一群人的荣耀。

一群明明可以凭借聪明才智获得更高的报酬，更多的名利，却心甘情愿逐梦星辰的人们，惺惺相惜，不好哭？

要说航天故事只是给男女主爱情故事作背景，我是不同意的。

爆剧全靠颜？我想你们冤枉了杨洋和热巴

最后一个槽点：这部剧能爆，真的只靠男女主的颜？

我的结论是：当然要靠颜，偶像剧不靠颜还算什么偶像剧？

但，绝不是只靠颜，而是靠演员和剧集的相辅相成。

简单一句话：好的偶像剧演员搭配就像一场爱情，最完美的爱情也就两个字——合适。

不是说，杨洋和迪丽热巴这部剧的表演有多厉害了，但杨洋“去油成功”，迪丽热巴找回了表演的灵气，关键就在于——合适。

合适，首先是颜值配得上人设。二是表演配得上角色。

女主角一个是从小美到大的全民女神，热巴演，十足的说服力。

性格也很贴脸，乔晶晶是标准的人美心善，谈起恋爱胆大心细。

引于途给自己当教练的时候，“套路”之深，是可以出书的地步。

知道于途同学聚会后心情不佳，就一直絮叨自己打游戏的事情，转移于途的注意力。

成名后没有因为家境超好的男友家不喜欢自己的职业而放弃事业，而是果断分手，哭唧唧什么的那是不可能的，再见自己的前男友，属于看一眼都觉得晦气。

就算是打游戏，也没找个游替了事，而是真刀真枪去学，虽说刚开始打游戏菜得不行，但最后也是独立打比赛的程度。

热巴这部戏演得好在哪儿呢？

自然。

国偶剧最怕的演出就是满脸表情装可爱，哭就哇哇哇笑就哈哈哈，但观众就感受不到人物的内心情绪，无法与之共鸣。

而热巴演起乔晶晶不是用一脸的表情告诉观众，我伤心啦我开心啦你们快看呐。而是自然而然进入乔晶晶的角色情境，默默感染观众，润物细无声地让观众get角色的情绪起伏变化。

再说杨洋。

这是继《微微一笑很倾城》里的肖奈之后，杨洋再次出演顾漫小说的男主。

颜值，完美贴脸，完全演出剧中30岁的于途的神颜魅力。

但，于途和肖奈，又是截然不同的两个人。

虽然，都是天才。

但肖奈是意气风发的少年。

而于途却是纠结坚韧的少年。

在航天领域于途的一切履历都很辉煌，却同样要经历普通人的窘迫。

世俗的比较，让“天才”标签，在30岁于途身上，变成负累。

父母虚惊一场的大病，一下就击溃了他的骄傲。他想放弃不是为了自己，而是为了给家人一份保障。

有观众说杨洋的表演过于面瘫，我倒觉得，这才是一个理工男应有的表情。

但杨洋的表演其实是有变化的。

表面看，开心不开心都一张脸孔。

但被奚落时，有种但事不由人的无力感。当他说到三十岁一事无成的时候，观众的心会跟着他一起揪一下。

但在别人面前提起晶晶时总是不自觉的展露笑容。

晶晶帮他出气，他带着酒来找晶晶，在门口，为“出了一口恶气”，两人相视一笑。

但于途又是温暖的，当他知道自己突然消失惹晶晶难过了，在很疲惫的情况下还跑到晶晶家楼下陪她打游戏。

这些段落的于途是不同的。

相比更加梦幻的肖奈，于途是坠入凡间的天才，而杨洋在剧里也演出了在梦想和现实必须二选一的痛苦和倔强。

那么这些表演，是不是只有粉丝感受到了呢？我认为不是的，原因很简单：看数据。

从题材看，《你是我的的荣耀》在小圈层保持热度本来就是没问题的，顶流的粉丝基础本来就大，言情剧的受众也很多，再加上有着王者荣耀的游戏大盘。

但想要爆出圈，成为爆款，凭这些还不够，而现在看，剧集正一步步成为暑期档第一部爆剧。

那么问题来了，普通观众从中看到了什么？

答案是：一个真正动人的梦幻爱情故事，总是能打动人心的。

现在粉丝和某些质疑的网民吵成一片，似乎偶像甜剧和接地气，是水火不容的。

这其实是一种误解。

“甜宠文”是一种隔绝于现实生活的写法，大明星和航天工程师的爱情，好像是现实生活中绝不可能出现的情况。

但甜蜜幻想，本就是普通人劳累一天之后的简单犒赏。

《你是我的荣耀》是甜宠，但它甜，并不是无原则的投喂。

而是在努力创造一种可遇不可求的CP感，剧集的确不是不是电竞剧，也不是航天剧，但是在这两方面的表现上，剧集都很细致认真。当梦幻接入现实，也让我们看到，梦幻与现实，并非注定成为对立。

如果硬要说，秘诀就是——相信。

你要相信这件事情是真的，就会被打动到。

故事里乔晶晶那种为爱情奋不顾身的投入，于途在坚守理想中向女主不自觉的靠近，那种甜蜜的羁绊，现实中有多少人体会过？

它存在吗？其实不重要。

因为当观众投入到故事里，已经借它倾泻了自己的心事。

或许你看穿了它的不可能，但在相信这个故事的时候，你可以尽情地做梦。

偶像剧之所以被需要，因为它是一个生活的临时避难所。

相信这个故事，不代表我们的生活就不接地气了，相反，在故事中沉浸后，普通人才能积攒力气，继续与生活缠斗。

cp进入“内卷”时代，国产甜剧唯工业糖精论依然是大流，但剧集却走出另一条路，剧名中的「荣耀」，不仅包括国民度超高的游戏「王者荣耀」。更涉到备受瞩目的国家航天荣耀，到最后，男女主情感上的相互尊重与爱惜，也是一种爱情的荣耀。

对于国产偶像剧来说，走出工业糖精，用自然的故事、细腻的感情和动人的主题创造爆款，这也是属于国产偶像剧的荣耀。

这份荣耀，光靠颜，拿不到。